回顾 | 汕大乐器课为何改革

从2016秋季新学期开始,汕头大学取消吉他、钢琴和葫芦丝等入门级的乐器课,代之以管乐团和音乐理论类的课程。

上周,汕头大学初级管乐团课迎来了开学后的第一次正式合奏。“大家还比较生疏,但课堂氛围挺好。”15新闻的刘同学如此评价这次课堂合奏练习。

“中级管乐团”的老师肖辉介绍,现在模式为所有同学组成一个乐团,分为小号、萨克斯等声部。管乐团课程属于大班课,课程内容主要为各乐器声部合奏,所以各乐器老师还需要额外对各声部学生进行统一培训。因此肖辉表示,“声部课实际上跟以前乐器班的形式一样,只是增加了同学们的合奏时间。”

初级管乐团第一次在课上合奏 (刘文豪摄)

初级管乐团第一次在课上合奏 (吴慧摄)

 

为何调整乐器课?

这次课程改革背后的推动者之一,李嘉诚基金会国际特别项目主任Julia Hsiao女士 ,曾在美国加州伯克利大学就职。她认为,学生掌握了基本的音乐知识才能真正地学好乐器课。对于学习音乐,学生要做到的是“make music”而不是“make noise”。如果学生认为学乐器只是随便吹吹打打,那就低估了音乐造诣的难度,也让大学对音乐教育的要求变得模糊。

艺术学院院长王受之说,与其教学生入门级的乐器课,不如教他们如何欣赏音乐。”大家不停地吹噪音,拿到两分以后,还是学不会音乐。“他说,“接下来进行的艺术教育改革有一部分是针对这个问题的,我们要让同学们在两个学分里学会艺术欣赏。让同学们通过理论来知道什么是经典音乐,系统地了解音乐知识。”

(课程改革前,艺术教育中心所开设课程 图片来自学分制系统)

(课程改革前,艺术教育中心所开设课程 图片来自学分制系统)

(课程改革前,艺术教育中心所开设课程 图片来自学分制系统)

(课程改革前,艺术教育中心所开设课程 图片来自学分制系统)

不过对此问题,部分学生和老师有不同看法。2014级行政管理专业的伍同学认为,减少乐器小班课对于学生来说是一个很大的损失,乐团的形式不知道是否能够保证课程质量。她认为不必过于看重结果,虽然有人吹得不好,但是学生在学习的过程中感受到音乐的快乐,受到音乐的熏陶,这也是很可贵的。

文学院的詹同学认为,这次课程调整减少了汕大音乐课的丰富性。对于完全没有基础的人,修乐器课之前先学理论是合理的。但她不理解学校为何把一些基本乐理的课也取消了呢?现在即使修了理论课,还是没有钢琴、吉他、手铃、打击乐等乐器小班课。她认为学习音乐正确的顺序应该是:理论→乐器实践→研究。

 

课程设置初衷 

汕头大学艺术教育中心官网中的“课程设置”显示,汕大艺术教育中心的课程分为四类分别为:理论类,艺术表演类,鉴赏类以及跨界类。其中,艺术表演类即包括钢琴艺术、吉他演奏、现代打击乐演奏、长笛演奏、圆号演奏、萨克斯演奏等乐器类课程。

曾经教授《吉他演奏》的教师刘大伟表示,艺术教育中心从七八年前开始开设《吉他演奏》。据艺术教育中心官网显示,开设《吉他演奏》课程的目的是:为喜爱吉他演奏的同学提供学习的机会,同时弥补汕大吉他教学的空白。上课内容为吉他基础乐理、手指练习,音阶、琶音、节奏的基础训练,单旋律、和弦连接的训练,节奏的学习和训练,以及吉他合奏。

课程介绍也指出,董学民所教授的《钢琴艺术》,旨在通过钢琴学习掌握钢琴的基本演奏技法,从而达到表现音乐、理解音乐的课程。通过本课程的学习,学生能够掌握基本的演奏技法、一定的音乐知识,为他们再深入地学习音乐打下较好的基础。

部分艺术表演类课程要求学生先修理论课,如“葫芦丝演奏A”这一课程即要求选修该课程的学生应先修《音乐基本素养》(五线谱与简谱)”。

刘大伟认为,艺术教育中心想要改革,以美国那种形式上课。但中国学生接受的是应试教育,学生很少接受音乐教育,很多同学在初中时就想学乐器,如钢琴或吉他。现在大学提供了这样的乐器小班课程,可以开阔学生的视野,培养他们个人的自信,这些是非常有价值的。

“音乐没门槛。”2014级行政管理专业的伍同学说:“我们很珍惜这样的机会,每次乐器课都抢破头,老师也很愿意教学生。”她承认学生应该需要学习音乐理论基础,然而实践也是必不可少的。“希望学校能够继续给我们一个机会,倾听老师和学生的声音。”

 

调查数据

2013级市场营销专业的林培丽同学针对“汕大学生对于艺教中心乐器课程调整问题的看法”发起了一项问卷调查,填写问卷的941名同学中,有87.14%的同学表示喜欢“乐器类”的艺术课程。97.87%的同学认为“大学生需要学习乐器来陶冶情操”。98.41%的同学表示如果有机会,愿意接受乐器培训。 近一半的同学接受过学校乐器类的艺术课。 88.84%的同学认为乐器类课程带来的最大影响是掌握乐器自我增值,88.2%的同学认为可以放松心情。

(问卷截图)

(问卷截图)

 

国内外高校对比

据Julia Hsiao女士介绍,在国外,教师需要达到博士学历才有资格在大学授课;很多大学都是通过俱乐部而非正式课程的形式来传授音乐知识和实践技巧。

从清华大学艺术教育中心官网可了解到,清华大学艺术教育中心开设的公共艺术类课程分为:赏析类课程和艺术实践类课程。其中,赏析类包括音乐类,美学、戏剧、舞蹈、美术、摄影、电影类等艺术赏析课程;艺术实践课有基础艺术实践课、综合性分级教学艺术实践课、高级艺术实践课三个层次,分布在不同的艺术门类教学中。形成了综合性分级教学艺术实践课程体系。通过学习各种音乐的理论知识和技巧,把技术理论和技巧练习结合起来,让学生在四年一个流程中以实践为载体,在学习技能与作品的同时,学习传统音乐中的和声、作品分析等课程,方法方式灵活、结合作品。

此外,据中山大学2014年10月公布的《中山大学艺术教育年度报告》显示,中山大学艺术教育中心所开设课程为《音乐知识与鉴赏》《合唱艺术及鉴赏》《乐理与视唱》《音乐美学》《音乐剧鉴赏》《乐队基础与实践》等,其中《乐队基础与实践》是通过运用理论学习的方法,使已有乐器演奏基础的同学,通过管弦乐队的配器法了解乐队的内部架构。运用实践演奏的形式提高乐器演奏技巧。

 

记者: 周文敏 刘少媚

 刘文豪 刘秋丽

编辑:梁英豪

 


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